这一时期的黄金珠宝设计强调几何形状、雕刻和镶嵌艺术，并引入了新的创意和技术。首饰的设计中常常出现花朵、植物、动物和意象等图案，并且使用宝石的的颜色和纹理进行装饰。现代主义强调简洁、纯粹和功能性的设计，追求简单的几何形状、平面化和抽象化的风格。
黄金珠宝设计的趋势从古典到现代的演变经历了多个阶段和变化。以下是其中一些主要的演变趋势：
1. 古代时期：在古代，黄金珠宝设计注重形式的华丽和繁复。古代帝王和贵族穿戴的黄金珠宝常常具有浮雕、细节雕刻和宝石镶嵌等复杂的工艺。这些首饰通常体现了权力与财富的象征，并且与特定的宗教和文化有着紧密的联系。
2. 文艺复兴时期：在文艺复兴时期，黄金珠宝设计开始回归到古典文化的理念，追求对称、比例和纯粹的线条。这一时期的黄金珠宝设计强调几何形状、雕刻和镶嵌艺术，并引入了新的创意和技术。
3. 维多利亚时代：维多利亚时代是黄金珠宝设计中的一个重要时期。在这个时期，黄金珠宝的设计趋向浪漫主义和复杂性。首饰的设计中常常出现花朵、植物、动物和意象等图案，并且使用宝石的的颜色和纹理进行装饰。
4. 现代主义：随着20世纪的来临，黄金珠宝设计逐渐转向现代主义风格。现代主义强调简洁、纯粹和功能性的设计，追求简单的几何形状、平面化和抽象化的风格。这一时期的设计师注重表达情感和个性，使用新的材料和技术创造独特的珠宝作品。
5. 当代设计：在当代，黄金珠宝设计变得更加多样化和个性化。设计师们常常通过独特的创意和审美来推动设计的边界。当代设计注重创新和实验，常常将黄金与非传统材料结合使用，并尝试新的工艺和技术，使珠宝作品更具现代感和艺术性。
总的来说，黄金珠宝设计从古典到现代的演变展示了人们审美和文化观念的变化。不同的时代和文化背景下，黄金珠宝设计呈现出各自独特的风格和特点，反映了时代的变革和人们对美的追求。